V naši novi glasbeni funkcijiIzvori, so umetniki naprošeni, da razpravljajo o navdihu za njihov najnovejši singel. Danes Jakob Dylan razkriva, kaj je šlo za ustvarjanje nove skladbe The Wallflowers, I'll Let You Down (But Will Not Give You Up).
V samo nekaj tednih,The Wallflowersbodo izdali svoj prvi album po devetih letih, ki ga bo produciral Butch Walker Izhod iz ran . Čeprav je bila napisana v burnih zadnjih štirih letih in posneta s popolnoma novo zasedbo, glasba LP-ja še vedno močno odraža slogJakob Dylanje za projekt gojil več kot tri desetletja.
S tem ne bi nadaljeval, če ne bi mislil, da sem jaz arhitekt zvoka The Wallflower, pravi Dylan Posledica ob nedavnem telefonskem klicu.
Sorodni video
Slišali smo tiste vitke, znane note na prejšnjih singlih, kot jeKorenine in krila,Morda tvojega srca ni več v tem, inKdo je tisti človek, ki hodi po mojem vrtu. Danes The Wallflowers predstavljajo še en okus truda z I'll Let You Down (But Not Give You Up). (Rekli smo, glasba je pusto, ne pa naslovi skladb.)
Skladba najde Dylana, ki poskuša prevzeti volan svojeglavega avtobusa, s katerim se vsi vozimo zadnjih nekaj let. Nikoli ne izgubijo rahlega občutka upanja, kitare, ki se mudijo, podpirajo vztrajne note orgel, ko Dylan spozna, da ima vožnja samo en, porazen možen zaključek. Cev za gorivo pušča in hlapov je zdaj preveč, poje. Reševanje odhaja, ker ni bilo dovolj pogumno. In vendar refren - opogumljen z glasom z grammyjem nagrajenega ameriškega umetnikaShelby Lynne— ostaja vztrajen in obljublja, da te ne bom odnehal, ne glede na to, kako slabo se zdi.
kyle meredith z jakobom dylanom iz toka podcasta wallflowers
Urednikov izbor
Jakob Dylan o prvem albumu The Wallflowers po devetih letih in kako je najslabša pesem Toma Pettyja še vedno boljša od večine
Poslušajte skladbo spodaj. Medtem ko poslušate, berite dalje, saj Dylan v našem zadnjem intervjuju Origins ponuja pronicljiv pogled na pisanje pesmi skupine The Wallflower.
Izhod iz ran naj bi izšel 9. julija pri New West Records.
Vztrajnost:
Fotografija prek emerald_media/Shutterstock
Mislim, da se ukvarja s tistim občutkom prebijanja skozi na videz nemogoče življenjske odseke brez večjega nadzora. Vedeti, da ne morete zgrabiti nihanja, ki vas vleče in potiska k temu, kar je naslednje. Če veste, da vam lahko spodleti, boste morda spodleteli tistim, ki računajo na vas, vendar potrebujete, da vedo, da se jim ne boste odrekli, ne glede na izid.
Mislim, res je vztrajnost. Ni mi treba, da vam povem, da živimo v precej norih in negotovih časih, ki bi vsakogar izmučili. Pogosto so v pesmi stvari, ki jih v pesmi rečeš nekomu drugemu, tisto, kar poskušaš povedati sebi. Mislim, da nisem sam pri tem. Včasih ste vi v pesmi avtor pesmi sam, včasih pa sem jaz druga oseba, tako da se perspektiva lahko spremeni. Ampak te pesmi, ki so bile napisane v tem času, mislim, da je najbolj prevladujoča tema negotovost in kaos. Mislim, da v zadnjem času ni nihče čutil veliko nadzora. Ta pesem je torej vztrajnost, ne glede na vse. Če imam prav, se zdi, da vedno pristanemo na nogah. Nekako. Samo v resnici ne vemo točno, kako, in ljudje okoli vas, ki čutijo enako, morajo vedeti, da boste tam ne glede na vse. Veličasten je in tudi zelo oseben.
Prihodnja pritožba:
Fotografija prek Marc-Olivier Jodoin/Shutterstock
Ne bi rekel, da gre za politični rekord, a če živite v teh časih, vas je to močno spremenilo in vplivalo na to, kdo ste. Raje bi pisal o tem, kako se počutim zaradi teh stvari in kako drugače komuniciram kot v sodobnem času, kot da se združujem in sem druga oseba, ki kriči iste stvari. Lani ste slišali veliko pesmi, ki jih nihče ne bo želel peti čez tri ali štiri leta. Ti časi bodo minili, imeli bomo drugačen nabor težav. Ne boste želeli prepevati o teh pesmih, ki imajo te sprožilne besede, s katerimi smo bili vsi preplavljeni v zadnjih štirih letih.
Zato moraš najti način, kako se dotakniti teh stvari, ne da bi bil preveč natančen in zadel žebljico na glavico. Moraš plesati okoli tega. Kdor trenutno piše pesmi, razen če popolnoma izklopite svoje možgane, pišete v zelo nenavadnem ozračju in večini od nas v tem času še nikoli ni bilo treba pisati. In rad bi prepeval svoje pesmi za vedno, tako da če poješ te pesmi, ki jih posebej ... Poglej, to lahko narediš res dobro, če želiš, če imaš dovolj sreče. Nekaj takega, kot je For What It’s Worth, Buffalo Springfield: Ta pesem danes pomeni toliko kot kdaj koli prej, vendar v resnici ne pribije ničesar na glavo, čeprav natančno veste, o čem je bila napisana. Še danes privlači in deluje.
In tu so dobre stvari. Stvari so preveč zaprte in vezane na specifične reference. Ne morem si predstavljati, da bi to pel čez pet let. In kar je najpomembnejše, skozi kar smo šli zadnjih štiri leta in več, sem kot vsi drugi: želim se zbuditi in iti naprej. Če napišem te pesmi in me opomnijo ... Nočem, da me karkoli spominja na poti, kaj šele moje lastne pesmi. Torej morate samo plesati okoli občutka.
Odmev v kanjonu :
Vprašali so me, ali [delam naprej Odmev v kanjonu je bilo] še posebej navdihujoče, da sem se vrnil k ustvarjanju lastnih plošč. Mislim, nekako da in ne. Pravzaprav je bilo, veste, nekateri ljudje so si morali vzeti počitnice in so morali za en mesec v deževni gozd, da so si spet prišli na glavo. Zame je bilo res dobro biti tolmač in mi ni bilo treba nositi teže materiala in sem še vedno del glasbe. Mislim, da sem se naučil, da se moram osredotočiti na to, da sem pevec. Ko si tolmač, pevec, je to povsem drugačna raven ali nabor veščin kot takrat, ko si pisec. Vse, kar rečeš in zapoješ kot pisec, je na mestu, ker si to napisal. Ko pa si tolmač, moraš najti pot noter in tega si nikoli nisem dovolil. Nikoli nisem imel priložnosti biti samo kitarist, iti na oder, ne skrbeti za te stvari. Tako da mi je bilo dobro.
Pravzaprav sem užival brez – ne bi rekel bremena – ampak v težki delovni obremenitvi, ki jo prinaša delo tekstopisca v kateri koli skupini. Nihče ne naredi ničesar, dokler ne zbereš svoje pesmi. Tako sem užival, ko sem lahko šel ven in igral predstave ter se pogovarjal s temi ljudmi in nisem imel toliko dela, kot sem zahteval. To je moja ideja, rad bi bil tekstopisec, a včasih si to preprosto želiš, ne bom rekel obala, ampak želiš biti del glasbe in ne imeti enake delovne obremenitve.
Ustvarjanje pesmi:
Fotografija prek panitanphoto/Shutterstock
Ni mi dovolj samo izraziti. Nisem nekdo, ki misli, da je vse, kar mislim, zanimivo ali da je vsako besedilo, ki ga napišem, dobro in vredno petja. Mislim, cenim in cenim strukturo pesmi. Obstajajo točke, na katere gledam kot na vrhunske navdihe, potem pa sem se naučil veliko o pisanju pesmi in jih znam sestaviti. Ob dobrem dnevu vem, kaj je potrebno, da jih sestavim. To želim storiti.
Nočem kar vreči svojih idej in reči, no, samo jaz sem iskren in povem, kot je. To ni dobra pesem - biti iskren, surov, vse tiste stvari, za katere ljudje pravijo, To sem samo jaz. Ne vem, kako to naredi boljše pesmi. Mislim, lahko se oddahneš, ampak potem, prosim, daj to v dobro pesem. Ne poskušaj me samo prevarati, povedati mi moraš, Hej, veš kaj'92 in skupina se je takoj razšla in zame nikoli več ni bilo tako. Ko se je ta skupina razcepila, sem jo prevzel za svojega. Ko ljudje pomislijo na skupino, še vedno pomislijo na ljudi, ki so jih videli na televiziji leta 1996 ali '97, ko so nas prvič videli na televiziji, vendar večina teh ljudi tudi ni igrala na tej plošči.
Ena stvar je bila zelo drugačna pri tem, eden od igralcev tukaj, Val McCullum - z njim sem že igral v preteklosti. Mislim, da je igral naprej Dnevi rdečih črk z nami. Zavedal sem se, da so s to skupino, vključno s Shelby Lynn, vsi v tisti sobi res, res veličastni glasbeniki s skoraj večino instrumentov. In večina jih piše pesmi. Večina jih zna peti in to je polna skupina. Nikoli prej nisem imel te skupine ljudi, kjer so vsi tako vsestranski in zelo muzikalni. Ta skupina ljudi se mi je zdela izjemno ustvarjalna in nisem prepričan, da sem bil v sobi s tako majhnim številom ljudi, ki so bili tako vsestranski, odkar snemam plošče.
Shelby je nadomestni znak in je maverick. In ima zelo edinstven glas, ne le njen slog, ampak je kontraaltna pevka, ki je kot zelo nizek ženski glas. Prosili smo jo, naj zapoje duet na Darlin' Hold On, potem pa je šlo tako dobro, da smo ji kar naprej metali še več pesmi. Potem sem se začel zelo vznemirjati, da morda ni samo gostujoča vokalistka pri pesmi, morda je dejansko del te skupine za ta kratek čas. Njeno ime bom dal na vrata garderobe za kateri koli večer katere koli naslednje turneje. Imela bo garderobo, če se bo kdaj želela pridružiti skupini.