Smrt ni konec: Ustna zgodovina končnega cilja



Amanda Detmer, Kerr Smith, Jeffrey Reddick in Craig Perry ponovno obiščejo let 180.

Vse moje življenje je uničila ta franšiza, se pošali producent Craig Perry. Ne morem vstopiti v sobo, ne da bi povedal, kako bi lahko umrl.



Morda se šali, toda v resnici je Perry boter Končna postaja franšiza. Razumljivo je, da bi se njegova obsežna vpletenost v serijo, od razmišljanja o dovršenih scenografijah do večjih prepisov scenarija, razširila tudi na druge vidike njegovega življenja.







Prvi Končna postaja igrajo Devon Sawa (kot Alex Browning), Ali Later (Clear Rivers), Seann William Scott (Billy Hitchcock), Kerr Smith (Carter Horton), Amanda Detmer (Terri Chaney), Kristen Cloke (Valerie Lewton) in Tony Todd (Bludworth). ).





Sorodni video

Izdano 17. marca 2000, Končna postaja izstrelil 10 milijonov dolarjev vreden uvodni vikend in ustvaril štiri nadaljevanja ter prihajajoči ponovni zagon/nadaljevanje, ki je trenutno v predprodukciji. Uporaba same smrti kot nevidnega morilca, ki odvrže slasher trope tipa v maski z nožem, je bila za svoj čas prelomna. Od takrat mnogi menijo, da je film izrazita prelomnica za sodobno grozljivko, ki utira pot filmom splatter in mučilni pornografiji, kot je Videl (2004), Hostel (2005) in Visoka napetost (2003).

Ob praznovanju 20. obletnice, Posledica zvoka se je med drugim pogovarjal z igralcema Amando Detmer in Kerrom Smithom, scenaristom/ustvarjalcem Jeffreyjem Reddickom in producentom Craigom Perryjem, o nastanku filma, ključnih zgodbah, posebnih učinkih ličenja, logistiki v zakulisju in ali bi ta film lahko bil ali ne narejeno po 11. septembru.







Premiera filma Final Destination, avtor fotografije Craig Perry

CRAIG PERRY (PRODUCENT) : Tam je bila cela vrsta filmov, ki so bili takrat zelo majhni in popolnoma za enkratno uporabo. Nekateri so bili samoreferenčni in nekoliko zajedljivi. To je vse dobro, vendar je začelo zmanjševati žanr. To je bila vrnitev slasherja. Stvar, ki je naredila Končna postaja izstopati in na koncu zdržati preizkus časa je, da je slasher ideja, zamisel. Je nekaj, kar presega svet, v katerem smo. Je nematerialno. Občinstvo poziva, naj na mizo prinese vse, kar misli o usodi, smrti in življenju. Bilo je rahlo dvignjeno. Ljudem da misliti malo več, kot bi gledali nekega tipa s kavljem, ki reže ljudi. Iz gledališča ne greš z mislijo: Grem tukaj levo ali desno in kaj to pomeni za moje življenje



Devon Sawa in Amanda Detmer, avtor fotografije Amanda Detmer





jaz Sredi 90-ih je Reddick letel nazaj domov v Kentucky, ko je prebral zgodbo v Revija People , v katerem je mati doživela slutnjo, da bo let njene hčerke eksplodiral. To je bila kljuka za začetni koncept tistega, za kar je bil tedanji scenarij za televizijske specifikacije Dosjeji X .

REDDICK : Zgodba je govorila o ženski, ki je bila na medenih tednih ali na počitnicah. Njena mama jo je poklicala in ji rekla: Ne pojdi na jutrišnji let. Imam slab občutek glede tega. In si je premislila. To je postavilo zametek ideje v mojo glavo. Ko sem poskušal razmišljati o začetku Dosjeji X epizoda, sem mislil, Scully je imela brata, ki ga nikoli niso videli v oddaji. Bilo bi kul, če bi k temu pritegnil Scullyjinega brata, in on ima to slutnjo . Izstopi iz letala in ljudje okoli njega, ki so izstopili z njim, začnejo umirati.

To kalitev se je začelo, ko sem hotel dobiti TV agenta. Pravijo, Napišite nekaj, kar je priljubljeno na televiziji. Napišite skript specifikacije. Nameraval sem poslati scenarij, a je eden od mojih prijateljev pri New Line rekel: To bi bil odličen film, stari. Ne zapravljajte ga na televiziji. Torej ga pravzaprav nikoli nisem poslal v Dosjeji X . James Wong in Glen Morgan sta delala naprej Dosjeji X , torej je bila to zelo naključna stvar. Dolgo je trajalo. Minilo je osem let zavrnitev scenarijev, preden sem nekaj prodal. Vsekakor ni šlo čez noč. Ko se je film začel vrteti, so se dejansko kar hitro premaknili.

Končna destinacija (New Line Cinema)

Navdihnjen, da bi svoj scenarij za televizijske specifikacije spremenil v igrani film, se je Reddick lotil zdravljenja, ki se je prvotno imenovalo Let 180 . Leta 1997 je končno obdelavo prodal podjetju New Line.

REDDICK : Zdravljenje smo verjetno razvili v petih ali šestih mesecih. Kar naprej smo ga dajali New Lineu in dobivali zapiske. V prvotni ponovitvi zgodbe so bili vsi odrasli. potem, Krik prišel ven in najstniki so bili spet vroči v grozljivkah. New Line jih je želel narediti vse najstnike.

Sprva se je zgodilo, da so izstopili iz letala in enega za drugim so jih zbili. Koncept je bil, da Alex ne bi smel umreti v nesreči. Zato je imel slutnjo. Vsi ostali bi morali umreti. Spomnim se, da sem govoril s Craigom in rekel je: Potrebujemo eno dodatno stvar, da se postavimo po robu, da ne bo samo slasher film s smrtjo. Neke noči sem bil doma in razmišljal o eksploziji letala. Razmišljal sem, V redu, če bi letalo strmoglavilo, ne bi vsi umrli naenkrat. Umrli bi v določenem vrstnem redu . Potem sem ugotovil to oblikovalsko idejo.

Ko je studio kupil zdravljenje, so me prisilili, da grem naravnost k osnutkom. Napisal sem en osnutek. Takrat smo tako trdo delali na tem. Na koncu dneva je bilo zelo nenavadno, da v filmu ni bilo fizičnega morilca. New Line še vedno ni bil prepričan o tem. Craig Perry je rekel: Če tega ne vzamete, ga bomo odnesli Miramaxu. Torej so ga takoj kupili.

PERRY : Za vikend sem bil v San Franciscu. Warren [Zide, drugi producent] je po faksu poslal [Jeffreyjevo specifikacijo] v hotel, v katerem sem bival. Zelo hitro smo ugotovili, da so bile vse zasluge, ki so podpirale 20-letno trajanje te franšize, očitne v tej osrednji ideji za film. Z Jeffreyjem sva si vzela nekaj časa, da sva vzela ta tristranski oris in ga razširila na 15 strani. Želeli smo pridobiti New Line, da ga kupi, in morali smo zagotoviti, da imamo blago.

Kerr Smith in Amanda Detmer, avtor fotografije Amanda Detmer

V Reddickovem osnutku si je zgodba izposodila močne elemente iz leta 1984 Nočna mora na ulici brestov , film velikega osebnega pomena, izvirni scenarij pa je imel veliko bolj moteč prizvok.

REDDICK : V mojem osnutku je Alexov najboljši prijatelj Tod namestil zanko v svoji garaži. Bil je pridigarjev sin in je ukradel stvari svojemu očetu. Očeta je klical po telefonu v avtu, da mu je žal. Ko je oče prišel domov in odprl garažo, se je obesil.

Carter skoči pred vlak podzemne železnice in se ubije. V filmu so ostanki smrti. V scenariju je bil še vedno kreten, a se je po smrti dekleta počutil resnično krivega. Videli ste njegovo drugo stran, ko je žaloval.

Napisal sem sestro, ki je ostala na letalu, in sestro, ki je izstopila iz letala, kar se je spremenilo v dva brata [Tod in njegov brat]. Sestra, ki je umrla v letalski nesreči, je bila odlična študentka. Drugi je bil tisti, ki je vedno zabredel v težave. Njena sestra jo je začela preganjati, zato se je začela oblačiti kot njena sestra in obnašati kot njena sestra. Ko ni mogla biti njena sestra, se je zažgala.

Bil je še en lik, ki je pred strmoglavljenjem letala poskušal narediti samomor. Začeli so jo preganjati vsi ljudje, ki so umrli pred njo. Na koncu se je ubila.

Končna destinacija (New Line Cinema)

Terri je še vedno hodila s Carterjem. A ker je bil do nje tako zahteven, je imela bulimijo. Umrla je prej v mojem osnutku in Carterja je preganjala. Pojavi se in ga muči na postaji podzemne železnice, češ, veš, kaj sem si naredila, da sem bila lepa zate

Produkcija se je začela junija 1999, Reddickova vloga pa se je v prvi vrsti preusmerila na dajanje opomb, neslužbenih, za vsak prihodnji osnutek.

REDDICK : Sem šel na snemanje. Zame so imeli epizodo, ki nikoli ni prišla v film. V zakulisju se je dogajal majhen ego spopad. Posneli so celotno sceno sistema varnostnih kontrolnih točk, skozi katero gredo Alex in ostali liki. Imam nekaj vrstic z Alexom. Zgradili so cel komplet s stotinami dodatkov.

PERRY : S studiem ne morem govoriti o spremembah, ki so jih naredili. Vem, da sta James in Glen želela vanj vnesti več črnega smisla za humor. Kot ljudje in večina njihovega dela so občutljivi. Dolgo sva hodila sem ter tja. Želeli so, da je smrt nevidna sila. Studio je želel, da ga predstavljajo nenavadno stopljeni obrazi - kot bi ljudje videli senco v odsevu in nato videli sebe v odsevu in njihov odsev bi se raztopil.

Upodobljeni so bili modeli, da bi videli, kako bi to lahko izgledalo. Obstajal je tudi drag predlog, da se to naredi za vsak lik, pravzaprav vlivanje v kalupe. Navsezadnje ni bilo prav za film. To ploščo smo morali vrteti med proizvodnjo, dokler ni postalo jasno, da si tega preprosto ne moremo privoščiti. Če bi videli to ali kako bi lahko izgledala smrt, mislim, da zdaj ne bi govorili. Mislim, da bi obračal burgerje v In-And-Out.

Končna destinacija (New Line Cinema)

REDDICK : Večinoma sem zapisoval zgodbe. Bob Shaye mi je dal vsak osnutek in dodal sem svoje zapiske, ki sem jih vključil v studijske zapiske. Vedno dam kredit tam, kjer gre. Mislim, da je najbolj pametna in največja sprememba mojega prvotnega scenarija, ki sta jo naredila James in Glen, ta, da sta se domislila scenarija smrtne pasti Rubeja Goldberga. V moji izvirni različici, ker je smrt prvič zamočila, ni mogla preprosto ubiti ljudi. V bistvu je izkoristil njihove največje strahove in jih pripeljal do samomora.

Naletna točka je bila v prvotnih nekaj osnutkih. Na prvih 30 straneh so bile tri homofobne šale. Eden je bil na spominski slovesnosti. Bili so nepotrebni. O tem sem si vedno zapisoval in vedno znova sem se vračal k njim, da bi odvrnil šale. Kar naprej jih niso jemali ven. Na koncu sem napisal e-poštno sporočilo Bobu Shayeju, zakaj so to notri